lunes, 27 de abril de 2009

Más citas de Picasso...

"Aprender a pintar como los del Renacimiento me llevó unos años, aprender a pintar como los niños me llevó una vida entera"

Pablo Picasso

martes, 21 de abril de 2009

Fundación La Semilla, El Mago de Oz, Youtube

El Musical de El Mago de Oz de la Fundación La Semilla ya está en youtube. Para quién aún no haya ido a la obra, que no pierda el tiempo, aún nos quedan actuaciones, pero se van agotando las entradas y los días! y para animarse aquí tiene un pequeño adelanto. ¿Ya has ido? recuerda bonitos momentos con este vídeo!!

www.elmagodeoz.es Reserva de entradas por internet o en el teléfono
914783293 de 17 a 20 h de lunes a viernes.

Colegio Marista Chamberí, C/Rafael Calvo 12, metro Iglesia (L1) y Rubén Darío (L5) Autobuses: 3, 5, 16, 37, 61, 143, 147

Donativo voluntario para el proyecto de desarrollo:

Banco Popular 0075-0446-40-0600124386



Fechas de representación :

28 de Marzo (18,00h.)
29 de Marzo (18,00h.)
5 de Abril (18,00h)
18 de Abril (17,00 y 19,30 h.)
19 de Abril (18,00h.)
10 de Mayo (18,00h.)
16 de Mayo (17,00 y 19,30 h.)
17 Mayo (18,00h.)
23 de Mayo (17,00 y 19,30 h.)
30 de Mayo (17,00 y 19,30 h.)
31 de Mayo (18,00 h.)

lunes, 13 de abril de 2009

Chagall y Modugno, volando juntos.


Todo el mundo conocemos esta canción que lleva sonando y sonará durante años pero... ¿Cómo surgió? ¿Por qué Domenico Modugno escribe esta canción? Todo se lo debemos al artista Marc Chagall, expresionista lírico que disfrutaba sacando de la vida la mejor parte, amor y alegría, pintaba en sus cuadros personas volando, cabras tocando violines, París, mundos al revés, el amor, la felicidad... y cuando Mondugno vió estas pinturas, en la que los personajes alzan el vuelo por su felicidad no pudo resistirse a dedicarle esta gran canción.

viernes, 10 de abril de 2009

Perugia, Asís, el medievo de hoy







Los años y los siglos pasan, pero por suerte, hay ciudades que parecen haber quedado congeladas en un tiempo, que para ellas, fue mejor. Siguen la vida de hoy, pero a la vez se ha mantenido esa estética medieval y renacentista que envuelve a las ciudades italianas de Perugia y Asís. Es increíble la sensación de mirar grabados de la época y no tan sólo poder reconocer la plaza en la que estás sentada, sino ver que sigue TAL CUAL.

Durante los días afortunados que he estado allí, no he podido parar de imaginar la sociedad de la época en el mismo entorno en el que yo me encontraba. Las jovenes, hijas de comerciantes o ricos nobles, entrando corriendo por las escaleras del palacio, pobres hambrientos por las esquinas de las calles, las antorchas pendientes de los muros de piedra, el comercio de telas y demás útiles en la plaza,...

Asís (o Assisi en su idioma original) es como un plató de televisión recreando un escenario. La ciudad es patrimonio de la humanidad, y es que es increíble andar por sus calles (eso sí, repletas del comercio de souvenirs de pequeños y no tan pequeños "San Franciscos"), viendo a franciscanos caminando por los pequeños callejones. Visitar la Basílica de San Francisco y contemplar los cientos de frescos, entre ellos los de Giotto, afamado pintor del treccento, y pensar que es entrada gratuita, algo sorprendente hoy en día en un lugar al que acuden tantísimos (más de los que yo imaginaba) turistas, a pesar de tratarse de Iglesias, un lugar, supuestamente, de todos.

jueves, 2 de abril de 2009

Los ojos abiertos de Picasso


¿Existe la perspectiva? Si es así, ¿cuál es la real?. ¿Lo que vemos es perspectiva?. Es más, ¿lo que vemos con los dos ojos, o lo que vemos al cerrar uno de ellos y enfocar?. Ayer hice un experimento. Si me siento en un banco de un parque y cierro un ojo, sólo veo un fino tronco de árbol frente a mi. En cambio, en esa mismo situación, abrí los dos ojos y encontré tras ese árbol, algo más alejado, a un niño jugando. Si digo la verdad, encontré varios árboles y varios niños, pues, al no enfocar, la imagen estaba distorsionada y multiplicada. ¿Es eso una distorsión?.

Algo así es lo que explica Picasso, pero a tra´vés del rostro de su amada antes de ser besada. Si abrimos los dos ojos, veremos un doble rostro. Dos perfiles fusionados. Ahora mismo, mientras lees, puedes hacer la prueba, acércate a la pantalla y mantén los dos ojos abiertos, verás como las letras bailan entre ellas. O acércate tu propia mano, y dejarás de tener tan sólo cinco dedos. Esto es, exactamente lo que hacían los cubistas. Picasso, en concreto, en los retratos de su amante Marie-Thérèse Walter, creaba esta visión. Pintaba dos perfiles, hablaban de distorsión, pero como dice David Hockney “no pueden ser distorsiones, porque son realidad” 1. La miraba de cerca, la examinaba durante horas mientras ella estaba tumbada en la cama, estudiaba su rostro muy de cerca. “Este doble perfil, como lo llaman, es sólo que siempre tengo los dos ojos abiertos. Todo pintor debería tener siempre los dos ojos abiertos. Quizá se pregunten cómo se llega a ver verdaderamente, con un ojo o con dos. Es sencillamente la cara de mi amante, Dora Maar, cuando la beso”

Al cerrar un ojo, perdemos profundidad, y pasamos toda nuestra percepción a una imagen plana, todo a una misma altura, como si de un lienzo se tratase. Entonces plasmamos esa imagen y nos parecerá un cuadro abstracto, o cubista quizás, pero es, simplemente, lo que percibimos, lo que vemos, lo que hay, pero nuestra mente ha aprendido a racionalizar esa imagen y aunque la percibamos plana, la entendemos tridimensional.

En el Renacimiento, crearon la perspectiva artificialis,por la cual racionalizaban el espacio que veían, como hace nuestro cerebro, y pintaban esa racionalización. Es lo que estamos acostumbrados a ver, o más bien, CREER ver. Pero además, ellos eliminaban cualquier atisbo de distorsión, suprimían lo borroso y lo hacían un objeto totalmente nítido. Era una perspectiva por la cual podíamos ver un espacio enorme, calles, plazas, incluso un interior menor, pero siempre desde lejos, sin llegar a esa intimidad en la que tener los dos ojos abiertos, sentir la cercanía, nos puede llevar a confusión.De esta manera, se podría llamar a este nuevo espacio, a esta nueva perspectiva “El espacio táctil” y a la perspectiva convencional, “El espacio visual”.

Pero entonces, ¿la perspectiva no es sensible?. En este caso, se reduce a una conjunción matemática. Como la llama Diderot “es un espacio para ciegos”. Y realmente parece ser así. No importa no poder verla, si unes trazos isométricos con reglas y cálculos, puedes crear una perspectiva perfecta sin haberla contemplado jamás. En cambio, una perspectiva como la de Picasso, necesita ser vista, necesitas sentirla para poder reproducirla, no es un simple cálculo. En este caso, también volviéndome a una experiencia personal, puedo recordar como en el colegio, en clase de dibujo, nos entregaban a cada alumno un folio cubierto por líneas isométricas, y que, colocándolo bajo nuestro formato de dibujo, podíamos calcar líneas y crear una perfecta ciudad en perspectiva. ¿Es esa la perspectiva real?. Lo sea o no, lo que está claro es que es una perspectiva insensible, apta, como Diderot dice, para invidentes.






PD: Ha sido un post un tanto largo, pero espero que les haya resuelto algunas dudas.:D